当代中国书法缺什么
来源：河北省书法考级中心 时间：2013-2-17 10:07:14
当代中国书法缺什么？”这绝对是个不小的问题，回答起来见仁见智当在意料之中。我觉得当代书法存在的问题，往大里说，是缺少对传统（经典）的敬畏，往小里说，是缺少对书写技术的严格要求。
“厚古薄今”在今天用来差不多总是带有贬义色彩，“今不如古”的看法相信很多人是不愿意接受的，但感情用事通常对问题的解决毫无意义。其实，尽管我们把传统挂在嘴边，但我们对传统的学习远远不够。这样说来可能有很多人不服气：我们一直在临帖啊，我们见到了那么多古人难得一见资料，我们有那么先进的现代化手段作辅助，我们总结积累了那么多行之有效足以乱真的临摹的办法，我们对传统的学习足够虔诚啊？是的，以上陈述的确是事实，也仅仅是事实而已。在学习形式上，我们是在学习传统，我们临帖，“察之者尚精，拟之者贵似”，但这也只是“形式”而已。更多的时候，传统只是口头上说说、书面上讲讲的概念，所谓“朝学执笔，暮夸己能”，很多人表面不以为然实际上差不多是“身体力行”。面对传统的大山，令不少人望而却步，少数人做出了向高峰攀登的象征性的努力，很快便另辟蹊径去了——愚公移山远不如愚公移门来得舒服。尽管也知道临帖，也在临帖上下了一些功夫，但从实际收获看仍然是只浅尝辄止。“看山是山，看水是水”，没有经过“看山不是山，看水不是水”阶段，就以为自己“看山还是山，看水还是水”，正如站在起点没动，自己骗自己已经跑了一圈回到了起点，掩耳盗铃，自欺欺人，别人还能说什么呢？
人们的总爱谈个性，谈风格，兴趣更多放在对“新”的追求上，这表面看来只是对“美”的忽视，实际上最根本的原因是对“难”的回避。缺乏技术含量和审美高度的“新”，是否具有长久的生命力还是未知数。吴琚、吴宽皈依南宫、东坡，虽不乏书奴之讥，然雅有门庭，功夫纯笃，毕竟于书法史各有一席之地，志大才疏之辈从来是“笔下虽有千言，胸中实无一策”，好高骛远，急功近利，到头来“尔曹身与名俱灭，不废江河万古流”。放眼当代，有几人有勇气扪心自问，在技术上接近或达到二吴的高度呢？
行与不行，作品上见。我们往往在理论上对经典分析得头头是道，可以运用各种古人未及见到的理论去“代言”古人，但在经典面前，我们能做的，除了惭愧，恐怕就是不知道惭愧了。当代书法不缺想法，不缺“主义”，缺的恰恰是形而下的技术。在技术还成问题的时候侈谈文化、学养，实在是无聊——你打乒乓球胜了象棋冠军，人家的金牌就属于你吗？作家可以不画画，歌唱家可以不写字，没有人会觉得有什么不妥，可到了书法家这里，却似乎非要能诗善画什么的才行，才是有修养，岂非咄咄怪事？“艺术是离不开技巧的”，“没有技巧，艺术品无从产生。从特定的角度说，艺术品创造的过程也是发挥技巧的过程”（沈鹏）。
“有技法欠修养”，起码可以算是“准书家”，而如果“有修养无技法”，他那他连做“准书家”都没有资格！技法（专业）尚不够“专业”，“修养”又能帮多大的忙呢？“本体实而花萼振”，对于书法家而言，其“修养”只有在扎实的技巧基础上才可能有实际意义，如果离开技巧，那“修养”无异空中楼阁，而抛开技巧去谈修养，不啻舍本逐末——“皮之不存，毛将焉附”！
时代不同了，人们的知识结构不可能也没必要非要与古人看齐，但这决不应该成为在技术难度上放宽要求的借口，吃不到葡萄没啥，说葡萄酸就不必了。书法离不开文字，与文字相关的知识领域我们一知半解已经足够尴尬，如果在书写技术上再不“严于律己”，连写出符合技术规范和审美原则的字还成问题的话，那我们还有什么呢？书法家不下功夫把字写好，难道还要指望别人吗？
这里只是从整体上来谈问题，其实书法复兴三十年来成绩大家有目共睹，无须饶舌，也不否认一批优秀作者天赋过人善于学习，在艺术上达到了相当的高度，但因为对传统的理解的肤浅和学习的表面化，以及书写技术上的低难度和简单化，当代中国书法在总体上还停留在卡拉ok水平，前面的路还很长。好在“高标准”在前，如果我们能对自己“严要求”，书法在当代的发展是可以充满希望的。
